时隔三年，“网红界奥斯卡”VidCon 高调重启，其中不乏中国巨头的身影。引起关注的，除了近来在出海路上高歌猛进的Tiktok，还有另一家便是从海外红回国内的出海明星万兴科技。后者被称为“中国版Adobe”，运营中心遍布全球，海外知名度远超国内。征战海外市场十多年，其旗下产品俘获无数网红，席卷全球顶级大奖，下载量超过15亿次。

文/叶子 发自美国加州 

6月22日，来自英国的油管博主Daniel，来到位于美国加利福尼亚州的阿纳海姆会议中心，参加全球网红的“年度大趴”—— VidCon（Video Conference）。

2019年的VidCon让Daniel印象深刻。那次，他结交了很多全球各地的创作者，一些社交媒体、创意机构的分享也带给他很多启发。但随后两年，活动就因为疫情的影响停办了。

时隔三年，VidCon终于重启。Daniel像全世界各地的很多博主、红人、创作者一样，第一时间订好机票，奔赴这场“网红界的奥斯卡”。

这次来，Daniel发现了一些变化。2019年，VidCon的冠名商还是YouTube，场馆里YouTube的logo随处可见，如今TikTok已经取而代之。同时，大家谈论的话题不再仅限于视频、音乐、社交媒体，“元宇宙”、“虚拟创作”等成了新的高频词汇。

在Vidcon展区，他通过手机扫码启动了AR增强现实程序，进入了一个叫Wondershare Creator Club的虚拟空间，为他打开了一个新世界的大门。

这个“元宇宙创作者俱乐部”出自一家中国公司之手——被称为“中国版Adobe”的万兴科技(英文名Wondershare，股票代码300624.SZ)。事实上，这家运营中心遍布全球的公司，在海外的知名度远高于国内。过去十多年间，其旗下产品俘获了无数海外网红，获得了多个全球顶级大奖，下载量超过15亿次。

这届VidCon，万兴成为TikTok之外最有存在感的中国公司之一。场馆中，万兴的展位被人群围满，其中很多是视频创意软件Wondershare Filmora（国内版“万兴喵影”）等产品的多年用户，而那座带着东方色彩的虚拟建筑，也引来了众人的好奇和惊叹。

随着在这次VidCon上的亮相，万兴在创作者经济领域的布局进一步浮出水面，也为分析中国企业在web3.0时代融入全球新生态的路径提供了典型样本。

全球创作者经济大爆发

如果了解创作者经济这两年的增长势头，就能明白为什么这届VidCon如此引人关注。

2007年，YouTube 开始与创作者分享广告收入，被视为创作者经济诞生的标志。近几年，社交媒体渗透率的进一步提升、短视频等新形态在全球的普及、疫情带来的互网在线时长增长，都推动了创作者经济的进一步繁荣。

不过，真正的爆发发生在去年，催化剂即“元宇宙”。

2021年是业界公认的元宇宙元年，这一年Facebook更名为Meta，全世界无数科技巨头、知名VC、分析机构将目光聚焦于元宇宙。作为元宇宙生态中的关键要素，创作者经济的概念被重新审视，其价值也获得了空前的认可。

在万兴科技副总裁 Lampard 看来，创作者经济的价值，多年来一直没有充分显现。

“过去，创作者经济概念一直是被深埋于经济浪潮的底部。创作者在利益分配产业链上存在感比较低，处于弱势地位，平台占据了整个利益分配的主导权。” Lampard 说。

作为一家做数字创意软件的公司，万兴多年来专注于一件事——赋能全球创作者。也正因如此，他们对创作者的需求和困境有鲜明的感知。

事实上，平台的“正统性危机”在2017年就已经出现。当时，YouTube为了广告主的利益，推出严苛的内容条款和收益机制，并且对算法进行调整，成千上万的创作者的浏览量和收入直线下降，引发创作者抗议，被称为Adpocalypse (广告末日) 事件。

不止YouTube，Facebook、Instagram上也发生过类似事件。今年早些时候，TikTok上的黑人创作者引发了一次罢工，再次表明了这一点。

不过，元宇宙的兴起正在改变这种局面。

元宇宙的底层技术不断解锁新的表达形式，VR、AR、低代码/无代码创作工具开始出现，也给了更多人成为创作者的机会。更重要的是，创作者和社区的关系发生了改变，去中心化的底层、独立的经济体系、让创作者能够真正拥有自己作品的所有权、决策权以及完整的商业价值。

在元宇宙时代，更多的创作者可以通过做自己喜欢的事情来赚取收入。这种革命性的突破，正在从根源上催化这个行业的成长。

数据显示，目前全球创作者经济的市场规模已经已达到1042亿美元。同时一项研究指出，未来五年内将有10亿人成为创作者。这也意味着，全球创作者经济爆发才刚刚开始。

走到生态C位的中国玩家

在西方媒体关于此次VidCon的报道中，冠名商的变化似乎成为了绕不开的主题。

的确，VidCon自诞生以来就由YouTube主导，多年来也一直由YouTube冠名，这次改由一家中国公司冠名，无论从商业或大众视角都是值得玩味的变化。在社交媒体领域，一款来自中国的产品成为主流，抢下冠名权也意味着这家中国公司的财力可能更胜一筹。

但如果仅看到这一层，显然太过表面。

如今，在全球创作者经济的产业链条中，TikTok已成为社交媒体端当之无愧的“王者”，TikTok生态也成为创作者经济中最具影响力的板块之一。这次的VidCon上，TikTok创作者Khaby Lama、Charli D'Amelio等已成为最引人瞩目的明星。

TikTok也数次表示对创作者经济的重视。数据显示，迄今为止，全球创作者已在TikTok发布了15亿个视频内容，全球浏览量超过6000亿次。

值得注意的是，随着创作者经济向元宇宙时代演进，TikTok也丝毫没有慢下脚步。

去年，TechCrunch报道称，TikTok正在构建AR开发平台“Effect House”，支持创作者创建适用于TikTok的AR特效。今年，有媒体报道，“Effect House”beta版本已正式上线，并被数百位创作者使用。可以看到，字节在元宇宙领域的布局非常积极，创作者经济是其中的一部分。

当然，追赶时代的中国玩家不止字节。作为平台的TikTok站在台前，而作为赋能者的万兴则站在幕后。

在图文和视频为核心载体的时代，万兴就开始用各种工具和素材软件赋能全球创作者。除了自身擅长的桌面端产品，去年收购的“格像科技”进一步丰富了“万兴全家桶”。这次VidCon上，万兴展出的明星产品就不下10款。

在元宇宙领域的布局上，万兴的思路一以贯之，还是围绕“创意软件”、“创意资源”和“创作者生态”展开。

在技术创新层面，万兴上线了数字虚拟人软件，并计划逐步推出3D轻量化设计工具、协同设计工具以及VR工具的应用，

在创意资源层面，万兴打通多端资源，结合AI等智能化技术，构建“数字原料工厂”。为视频创作者提供颗粒级专业化辅助素材的Wondershare Democreator（国内版：万兴录演），目前上线了元宇宙专区，专门提供3D资源。值得一提的是，随着万兴布局国内市场，中国创作者也将能够享用同等的高端素材资源库。

在创作者生态层面，万兴着力打造PUGC创意平台，为创作者提供交流、交易、互动成长的空间和平台化服务，帮助创作者共创内容、共享价值。

多年来在创作者经济领域的积累，加上对元宇宙技术的积极探索，让万兴走在了前列。

过往数十年，数字技术革新的数次浪潮中，欧美国家一直领先，但在向web3.0时代迈进的过程中，中国没有落下。在元宇宙创作者经济领域，像TikTok和万兴这样的中国企业已跻身生态C位。

更重要的是，在发力技术的同时，它们没有忘记，创作者经济最核心的要素是“人”。

以“创作者”为核心的时代命题

TikTok在此次VidCon如此大手笔，其用意其实有迹可循。

TikTok全球营销负责人Nick Tran在一份声明中表示，创作者是TikTok的核心，VidCon对他们来说是一个重要的庆典，加强与VidCon的合作是为了创作者，为他们提供在活动中学习、交流和内容合作的机会。

这也是万兴一直以来的理念。在媒体的报道中，万兴管理层曾在各种场合反复强调，公司的布局是以“创作者”为核心，一切从用户需求出发。

这些年，万兴在做创作者运营方面下了很大功夫，也积累了很多忠实的、关系紧密的创作者伙伴。据了解，和很多公司由内部人员测试产品不同，万兴的产品更新，通常是由一线创作者先来体验、测试、提出反馈意见。

他们通过各种方式和全球各地的创作者建立联系，Facebook上也有他们的创作者群组。万兴还发起了创作者招募计划，不遗余力地邀请更多创作者加入进来。

而且，和许多平台仅关注头部的KOL不同，万兴在创作者生态运营中，也非常注重腰部KOC的力量，以及那些需要被赋能的“大多数”。

“他们有更强烈的创作好内容的需求，热衷于分享，他们在探索中积累的经验对大多数创作者来说也更有价值。”万兴的一位创作者运营负责人介绍。

为了更好地服务于全球创作者，万兴也做了很多“本地化”的工作。

全球各地的文化不同，对创作的需求不同。因此，万兴在全球已经设立了10个运营中心，聘请当地员工，从本民族、本地区的角度理解本地化需求。针对不同国家、不同地区的热点、节庆、特别事件、文化基因，去打造产品、运营创作者生态。

“举个例子，在西班牙、葡萄牙这些国家的文化非常奔放，喜欢载歌载舞，娱乐细胞发达，所以我们针对他们的需求，做视觉张力非常夸张、热烈的素材。比如在日本，人们对婚礼视频制作的需求非常强烈。这些都是很独特的，需要提供差异化的赋能。”Lampard介绍。 

万兴相信，只有和创作者紧密连接在一起，才能真正服务好创作者，也只有将创作者们连接起来，才能形成的共建、共享的正循环。

回到开头Daniel进入的那座虚拟的数字大厦——Wondershare Creator Club（万兴元宇宙创作者俱乐部），这个项目的初心也来源于此。

那是一个四层的数字大厦，在The Sandbox的世界里，建筑面积为110592平方米。

第一层是大堂&数字艺术展厅，这是一个在元宇宙虚拟世界里互动的空间，用户可以在这里浏览，也可以通过数字藏品的二维码等方式联络到创作者本身。第二层是万兴科技的产品，包括软件、创业素材平台等等，这些都是帮助创作者进行创作的工具和资源。第三层是创作者空间，包括会客厅、办公区、图书馆、娱乐厅等集学习交流、休闲娱乐于一体的空间，足以为创作者提供一场酷炫的“狂欢派对”。第四层则是空中花园，在此建设有各种主题的浮空岛，如沙漠主题空间、森林主题空间等。

这座元宇宙赛博朋克融合东方古典美学的大厦，是全球首个大型、沉浸式元宇宙创作者俱乐部，也是The Sandbox里高度最高、面积最大、体验最丰富的数字建筑之一，获得了The Sandbox官方的支持和认可。万兴透露，接下来它还将在Decentraland、百度希壤等平台上线。

显而易见，万兴希望建设一个基于元宇宙的交流、共融和人的连接的虚拟平台，一个开放的、面向全球性的、商业聚合型的创作者赋能空间。目前，TikTok明星Devantechill、YouTube红人Anthpo等，已经获得了万兴定制的 3D化虚拟分身，可以率先开启元宇宙之旅。

“我们为什么要做元宇宙创作者俱乐部，因为我们是新生代的数字创意赋能者。在元宇宙背景下，我们需要更多、更好地赋能创作者，还是基于人的因素、基于创作者的需求，来布局我们的业务。”Lampard表示。

以用户为核心、真正赋能用户，可以看到，这是万兴从底层运营创作者生态的目的，也是其布局元宇宙创作者经济的原则。

“未来的世界，人人皆可创作。创作者工具在使用和操作上需要更加轻量化，更加易学、易用。当全民开始创作，创作者对于效率、成本、品质的要求会越来越高，工具的协作性需要不断提升，也要更大地投入创意资源的赋能。”

这是万兴给自己的命题，也是时代给万兴的命题。