什么是元宇宙？
「元宇宙」的内涵是吸纳了信息革命（5G/6G)、互联网革命（web3.0）、人工智能革命，以及 VR、AR、MR，特别是游戏引擎在内的虚拟现实技术革命的成果，向人类展现出构建与传统物理世界平行的全息数字世界的可能性；引发了信息科学、量子科学，数学和生命科学的互动，改变科学范式；推动了传统的哲学、社会学甚至人文科学体系的突破；囊括了所有的数字技术，包括区块链技术成就；丰富了数字经济转型模式，融合 DeFi、IPFS、NFT 等数字金融成果。
——数字资产研究院学术与技术委员会主任朱嘉明教授
正如电影《头号玩家》的场景，在未来的某一天，人们可以随时随地切换身份，自由穿梭于物理世界和数字世界，在虚拟空间和时间节点所构成的「元宇宙」中学习、工作、交友、购物、旅游等。元宇宙，这个建立在区块链之上的虚拟世界，去中心化平台让玩家享有所有权和自治权。通过沉浸式的体验，让虚拟进一步接近现实。
那么元宇宙和潮流艺术碰撞在一起会产生什么样的火花呢，小编会从数字藏品、虚拟服装和云参展这三个方面来讲解。
01、NFT数字藏品
非同质化通证（Non-FungibleToken，NFT）是一种架构在区块链技术上的，不可复制、篡改、分割的加密数字权益证明，其映射实体收藏品等实物资产和图像、音乐、游戏道具等虚拟资产。NFT的核心价值在于“数字内容资产化”，依托区块链技术保证数字资产的唯一性、真实性和永久性，增强其流动性，并有效解决上链资产的确权问题，解决版权保护痛点。
音乐、门票、潮玩、卡牌、画作、摄影作品、GIF动图、表情包等等都可以做数字藏品。因为NFT不可替代的特性，这意味着它可以用来代表独一无二的东西，比如博物馆里的蒙娜丽莎原画，或者一块土地的所有权。当你购买了一枚NFT代币，这就代表你获得了它不可抹除的所有权记录和实际资产的使用权。例如你购买了一件艺术品，它可以被展示被复制，但只有你是它的实际拥有者。
如果有人让你花几十万美元买一个“卡通图片”，你一定觉得很荒谬，但据报道，著名投资人朱啸虎花了5万美元，买了一个风靡全球的“无聊猿（BAYC ）”NFT，引起大家广泛关注；事实上，库里、奥尼尔、贾斯汀·比伯、周杰伦等巨星也都已经纷纷买入。截止5月6日，“无聊猿”系列NFT的地板价（市场最低价格）已经从0.08 ETH涨到了147 ETH（约42万美元），短短一年多时间内价格翻了1837倍。
在潮流艺术领域小编向大家盘点全球最牛的四大90后NFT数字艺术家。
1）Mr.Doodle-涂鸦艺术家
7月1日，Mr.Doodle宣布进军NFT领域，正式成为了一名加密艺术家。Mr.Doodle的《ESC》系列艺术作品由五件作品组成，《ESC》是第一件数字作品。另外四件分别名为《CTRL》、《ALT》、《DELETE》和 《SHIFT》的NFT作品将在日后陆续发布。
Mr.Doodle的首件NFT作品《ESC》通过顶级NFT交易平台Nifty Gateway发布，主题围绕数字世界展开。此次《ESC》以新形式展示其复杂的涂鸦风格，随着时间的推移组装、互动和解构。
2）王子健-加密艺术家
王子健是一位95后创业者，也是一位加密艺术家。他对艺术和NFT也特别感兴趣，近期发布了"Dream Chaser" NFT系列作品，出售的方式无比特别，仅出售20张。
王子健的每一副作品都是基于机器人算法生成创作，其作品洋溢着青春和梦想的气息，给人一种宁静祥和的感觉。相信他能成功出售完20张NFT作品，完成此次创举。
3）Langlois-跨性别艺术家
18 岁加密艺术家FEWOCiOUS（本名维克多·朗格洛伊斯）的五件NFT收藏品在佳士得举办的拍卖会上以 216 万美元的价格售出。
该系列名为「Hello, i’M Victor （FEWOCiOUS） and This Is My Life」，记录了 FEWOCiOUS 的生活以及其童年的涂鸦、图画和日记等，成功竞拍的买家可以选择比特币或以太坊支付。FEWOCiOUS 此前与音乐家 Two Feet 合作创作的 NFT，在 NFT 市场 NiftyGateway 上创造了超过 100 万美元的销售额。虽然FEWOCiOUS年龄很小，但这位“具有超现实未来主义美学的 3D 艺术家”，却是加密艺术数据网站cryptoart总售价排名第3的加密艺术家。
4）宋婷-美女艺术家
25岁的宋婷毕业于清华大学，其NFT作品《牡丹亭Rêve之标目蝶恋花—信息科技穿透了“我”》在中国嘉德拍卖行以66.7万元成交，该作品系中国嘉德首次上拍的NFT艺术品。
据了解，此次作品是宋婷以昆曲经典《牡丹亭》为母本改编的“AI-Human”协作沉浸式戏剧实验《牡丹亭rêve》中的道具之一。宋婷将《牡丹亭》开篇《蝶恋花》唱词等内容以sha1语言加密成数据片段贮存进画面，与区块链上人工智能模型、区块链下人工智能模型协作生成了画面内容。
02、虚拟时装
虚拟时装又被称为“数字服装”，是用现代数字化技术制成的服装。在本质上，不仅区别于传统时装，也成为了创意、环保的新风尚，是【元宇宙+时装】赛道最直接的表达。亮色设计、超大量感版型、数字化印花以及科技元素等等都促使当下的元时装愈加丰富。
早在 2019 年，阿姆斯特丹的数字时装公司 The Fabricant 推出了世界上第一件数字时装—— Iridescence 彩虹裙，自此以后便引领时尚行业迈向数字服装的新领域。The Fabricant还是世界上第一家仅提供虚拟服装的时装屋，它打造的时尚世界不受物质世界的束缚。The Fabricant×艺术家Johanna Jaskowska打造出的服装 “Iridescence(彩虹)” 在空中漂浮闪烁，亦真亦幻，最终以9500美元的价格拍卖出去。
那么，虚拟服装为什么这么火爆？
1）不受物质世界的限制
虚拟服装愈发火热，出圈迅速，很多品牌和名人都在尝试和推广。它不需要面料，仅需上传自己的照片，设计师团队就可以通过电脑3D建模和渲染工具，将虚拟服装”穿”在你身上。照片中的你就像真的穿上了服装一样，穿虚拟服装的角色由游戏人物变成了自己。
2）独一无二
很多虚拟服装同时也是区块链数码资产（区块链是一个可追溯、意味着独一无二的共享数据库），有着和加密货币一样的长期投资价值。这代表虚拟服装收到保护，只有消费者有穿着的权利。如果应用场景更广泛了，消费者能在游戏场景或者其他数字场景穿上虚拟服装。
3）绝对个性化
虚拟服装即不用考虑物理的现实，又不用担心材料的限制，这意味着创造力和想象力得以在服装上为所欲为。可以突破现实的条条框框，打破局限，”穿”上自己想穿的衣服，拥有绝对个性化的专属定制。通过服装大胆表达自我，无论对服装有什么想法和需求，虚拟服装都能满足。
03、云参展
1）元宇宙时装周
3月21日，美国设计师品牌 Tommy Hilfiger（ 汤米·希尔费格）宣布于 3月24日至3月27日参加由元宇宙平台 Decentraland举办的 全球首届元宇宙时装周（ Metaverse Fashion Week，以下简称“MVFW”）。这场为期四天的时装周将包括走秀、体验、快闪店、秀后派对等一系列活动。
据 MVFW官网介绍，这是世界上目前规模最大的、完全数字化的时装周，将有50多个奢侈时尚品牌和数字公司参展，包括：Dolce & Gabbana, Selfridges, Jacob & Co, Franck Muller, Garrett Leight, Cavalli 以及数字时装公司 The Fabricant。MVFW时装周负责人 Giovanna Graziosi Casimiro介绍，这些参展品牌将主要展示其新系列或对现有作品的新诠释，而不是直接挪用原有的设计。
2）VR展会
Virtual Market（以下简称Vket）就是定期在VRchat上举办的虚拟展会，通常一年举办两届。我们常见的线上展览一般采用360°全景技术，在原有展厅上进行三维重建。而Vket是一个基于VR技术，建模与仿真出的虚拟展览。
Vket是由日本VR初创公司HIKKY创办的，该公司负责“建造”这个虚拟市场。想参展的玩家需要提出申请，上传自己“搭建”的摊位。而摊位既有个人玩家的小摊位，也有企业的大场馆。个人展商可以在上面售卖3D模型和周边、举办艺术展览。企业级展商通常会推广品牌或产品，同真实世界实体店联动、合开镜像店，开设虚拟商场等等。
